Μετάβαση στο κύριο περιεχόμενο

Μουσική Jazz, ένα μάθημα ζωής!!!

 Νένα Μεϊμάρη

 

Με τη Jazz έχω ένα σοβαρό φετίχ που κρατάει χρόνια. Είναι μία παράδοση στο σπίτι μου που άρχισε 47 χρόνια πριν και διαρκεί μέχρι σήμερα. Αυτό δεν δείχνει μόνο ανθεκτικότητα, αλλά βαθιές ρίζες που στήριξαν και συνεχίζουν να στηρίζουν την ψυχή αυτής της μουσικής.

Στη ζωή μας γενικά, όταν αγαπάμε κάτι, θέλουμε να το ακολουθούμε, να το καταλαβαίνουμε και να το απολαμβάνουμε ως το τέλος. Ποτέ δεν το κατανοούμε πλήρως, γιατί είναι ένα πράγμα ζωντανό και δυναμικό και στη συγκεκριμένη περίπτωση η μουσική εξελίσσεται μόνιμα.

Πρόσφατα είχα την ευκαιρία και την τιμή να μιλήσω για τη Jazz στο μουσικό πρόγραμμα του παιδικού μου φίλου, Βασίλη Ιωαννίδη, «Νυχτωδία». Καθώς ετοίμαζα τις σημειώσεις μου, διαπίστωσα μέσα από τη συζήτηση για ακόμα μία φορά το μεγαλείο της ζωής και την ικανότητα που έχει να βγάζει υπέροχα κομμάτια μέσα από την δυστυχία, την κακοπέραση, την αδικία και τις διάφορες και ποικίλες δυσκολίες. Όχι ότι δεν το γνωρίζω προσωπικά αυτό, αλλά η συγκεκριμένη οπτική γωνία μου άνοιξε τα μάτια περισσότερο και κατέθεσε στην ψυχή μου έντονη ελπίδα για το μέλλον.

Όπως γνωρίζουμε, η Jazz δημιουργήθηκε για να φέρει μία ατμόσφαιρα χαράς στην κοινωνία των δούλων. Οι σκλάβοι, καθώς δούλευαν στις φυτείες, αυτοσχεδίαζαν τραγούδια, μιλώντας ο ένας στον άλλον, απαντώντας και στέλνοντας μηνύματα, ενθαρρύνοντας και ενώνοντας την κοινότητά τους.

Σιγά σιγά η μουσική εξελίχτηκε και πέρασε διάφορα στάδια, πηγαίνοντας από τους αυτοσχεδιασμούς και τις κραυγές στα Negro Spirituals, Minstrel, Barrelhouses, Ragtime, Swing, Dixieland, Piano Trio, Cool Jazz  και στη συνέχεια κατέληξε στην αγαπημένη Smooth Jazz του σήμερα.

Η εξέλιξη αυτή είναι πραγματικά απίστευτη, αν σκεφτούμε ότι έγινε μέσα σε δύσκολες συνθήκες, χωρίς τα κατάλληλα όργανα πολλές φορές, χωρίς την οικονομική άνεση και την κοινωνική υποστήριξη. Κάθε άλλο!! Αυτό που κυριαρχούσε ήταν ο ρατσισμός, η έχθρα, η φυλετική και κοινωνική ανισότητα, η τρομοκρατία, κακοποίηση, φτώχεια και ανέχεια, αδικία και εμπαιγμός.

Τίποτα όμως από όλα αυτά δεν κατάφερε να σταματήσει τη σταθερή και αδιάκοπη εξέλιξη της Jazz. Αυτό που βλέπουμε είναι σταδιακά να βγάζει μεγάλα ονόματα με άπειρο ταλέντο και λατρεία για τη μουσική, όπως τον Louis Armstrong, Scott Joplin, Duke Ellington, Bessie Smith, Ella Fitzgerald, Art Tatum, Miles Davis και τους σημερινούς Marcus Miller, Chick Corea, Geοrge Benson, Spyro Gyra και πολλούς άλλους.

Όλοι αυτοί κατάφεραν να μας χαρίσουν απλόχερα την υπέροχη μουσική τους μέσα από τα προσωπικά τους πάθη, τους εθισμούς και τα κωλύματα που κυριαρχούν στη ζωή τους.

Και εδώ βρίσκεται το μεγαλείο του ανθρώπου και της δημιουργίας. Ένα ζωτικό και ξέφρενο ταλέντο, που πηγάζει από την ψυχή, περνάει μέσα από κάθε είδους τραγωδίες, ένα πραγματικό inferno που σημαίνει κόλαση, για να εκφραστεί στις νότες, στη φωνή, στο πιάνο, στο σαξόφωνο, στη μουσική Jazz.

Πρόκειται για θαύμα με όλη τη σημασία της λέξης.

Καθώς ετοιμαζόμουν για την «Νυχτωδία», κατέληξα στα εξής:

Με τη μουσική γεννιέσαι. Είναι φυσικό ταλέντο από κάποιον δημιουργό. Ο Scott Joplin έπαιζε πιάνο από 7 χρονών.

Η μουσική έχει ρίζες. Δεν εμφανίζεται από το πουθενά.

Εκφράζει τα εσώψυχα κάποιου, γι’ αυτό είναι τόσο δυναμική.

Δημιουργεί επικοινωνία μεταξύ των ανθρώπων.

Είναι τοπική αλλά και παγκόσμια. Jazz σε όλο τον κόσμο.

Ως ζωντανός οργανισμός εξελίσσεται διαρκώς.

Δημιουργεί πολιτισμό.

Δημιουργεί θέσεις εργασίας, επιχειρήσεις και πλούτο.

Αντιστέκεται στον ρατσισμό και τον τσακίζει. Η Ella Fitzgerald με τη μουσική της κατάφερε να ενώσει λευκούς και μαύρους την εποχή της σκληρής ανισότητας, κάτι που δεν κατάφεραν να κάνουν οι πολιτικοί, οι πλούσιοι, οι μορφωμένοι ούτε και η ίδια η θρησκεία.

Είναι ελεύθερη και κινείται όπως αυτή θέλει, αρνούμενη να μετατραπεί σε στάσιμα νερά.

Φυσική τάση της ζωής να βγάζει κάτι καλό μέσα από το κακό. Οι φυτείες έβγαλαν to τραγούδι, η σκλαβιά την μουσική Jazz.

Παραθέτω το τραγούδι της Ella Fitzgerald, “Summertime”, ένα ερωτικό αλλά και νανούρισμα συγχρόνως, αγαπημένο μέχρι σήμερα.

https://youtu.be/u2bigf337aU?si=Mc14ieLKa-KnhyWO

Σχόλια

Δημοφιλείς αναρτήσεις από αυτό το ιστολόγιο

Mary Elizabeth Frye “Μην στέκεσαι στον τάφο μου και κλαις. Δεν είμαι εκεί…” / Για τον Μάκη Λιόλιο, που έφυγε

 Το ποίημα είναι αρχικά γραμμένο για τα άτομα που χάθηκαν στα στρατόπεδα συγκέντρωσης. Μπορεί, ωστόσο, να "αγγίξει" τον καθένα μας που βιώνει την απώλεια αγαπημένου προσώπου. Μην στέκεσαι στον τάφο μου και κλαις  Δεν είμαι εκεί. Δεν κοιμάμαι.  Είμαι χίλιοι άνεμοι που φυσούν.  Είμαι το διαμάντι που λάμπει στο χιόνι. Είμαι το φως του ήλιου σε ωριμασμένο σιτάρι.  Είμαι η ήπια φθινοπωρινή βροχή.  Όταν ξυπνάς το πρωί  Είμαι η γρήγορη βιασύνη Από ήσυχα πουλιά σε κυκλική πτήση.  Είμαι τα μαλακά αστέρια που λάμπουν τη νύχτα. Μην στέκεσαι στον τάφο μου και κλαις  Δεν είμαι εκεί. Δεν πέθανα Πηγή: faretra.info - ιστοσελίδα Νένα Μεϊμάρη 

Απώλεια

  Η απώλεια ενός αγαπημένου προσώπου είναι μία από τις πιο δύσκολες καταστάσεις που βιώσαμε ή θα βιώσουμε. Ωστόσο, οι άνθρωποι αυτοί θα είναι πάντα μέσα μας, θα τους κουβαλάμε παντού μαζί μας όπου και να είμαστε, όποια και να είναι η φάση της ζωής μας. Όταν τους θυμόμαστε και τους έχουμε στο μυαλό και την καρδιά μας είναι πάντα εκεί. Τα αγαπημένα μας πρόσωπα είναι αδύνατο να χαθούν αφού ζουν παντοτινά στη μνήμη μας. Πηγή: Follow Greece Live News - facebook  Νένα  Μεϊμάρη

Εσύ, έχεις αγαπήσει ποτέ;

  Παρακαλούνται όσοι δεν αγάπησαν ποτέ και κανέναν να υποκριθούν έστω ένα αίσθημα παρεμφερές. Μπορεί μια μέρα να παράξουν και ένα αυθεντικό που θα τους σώσει από την ξηρασία που τους απειλεί. Από την έκδοση Η βία του βίου - Τζανάτος Τσιμάρας.

ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΗΣ ΚΥΡΙΑΚΗΣ ΣΤΟ ΤΡΙΤΟ

Άκου! Η παράσταση αρχίζει! «Ο Θάνατος του Ιβάν Ιλίτς» Λέων Τολστόι Κυριακή 8 Ιανουαρίου 2023, στις 22:00 Πρεμιέρα τη Νέα Χρονιά! Πρεμιέρα στο ραδιόφωνο και στην εκπομπή "Το Θέατρο της Κυριακής στο Τρίτο" με την παράσταση "Ο Θάνατος του Ιβάν Ιλίτς" του Λέοντος Τολστόι. Η φιλοσοφική νουβέλα του κορυφαίου Ρώσου συγγραφέα που ανέβηκε σε Πανελλήνια Πρώτη το 2018, κάνοντας γνωστό το έργο στο ευρύ κοινό, μεταφέρεται στο ραδιόφωνο από την Κωνσταντίνα Νικολαΐδη, η οποία υπογράφει επίσης τη θεατρική διασκευή και τη σκηνοθεσία. "Ο Θάνατος του Ιβάν Ιλίτς" βασίζεται σε αληθινό γεγονός, στην αρρώστια και στον θάνατο του δικαστή Ιβάν Ιλίτς Μετσνίκοφ, όπως τα διηγήθηκε στον ίδιο τον Τολστόι η μητέρα του αποθανόντος. Παρ’ όλο που δεν είναι από τα πιο γνωστά έργα, συγκαταλέγεται από φιλοσόφους και λογοτέχνες στα πιο σημαντικά και πιο ώριμα έργα του Τολστόι. Ο κλασικός συγγραφέας, μέσω του έργου του επιχειρεί ένα προσκύνημα στον Θάνατο, αντιλαμβανόμενος εις βάθος τη σημ...